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En 2022, l'Allemagne est le pays mis à l'honneur lors des Journées Européennes des Métiers d'Art ! Découvrez l'artisanat d'art allemand ici en Français.

In 2022, the European Artistic Crafts Days put the focus on Germany! Find out more about the sector of German artistic crafts here in English.

Im Jahr 2022 steht Deutschland bei den Europäischen Tagen des Kunsthandwerks im Mittelpunkt! Entdecken Sie das deutsche Kunsthandwerk hier auf Deutsch.

 


En 2022, l'Allemagne est le pays mis à l'honneur lors des Journées Européennes des Métiers d'Art !

 

La section des métiers d'art a été étudiée en Allemagne en 2011 pour le compte du ministère fédéral de l'Économie et de la Technologie dans le cadre de l'étude empirique The Craft and Trade Sector in the Culture and Creative Industries. L'artisanat culturel et créatif comprend ainsi plus de 100 métiers artisanaux, soit deux tiers de tous les métiers artisanaux en Allemagne. L'artisanat culturel et créatif représente environ 21 % des entreprises (soit plus de 200 000 entreprises), 16 % des effectifs (soit près de 900 000 emplois) et 16 % du chiffre d'affaires (soit environ 100 milliards d’euros) de l'ensemble du secteur de l'artisanat en Allemagne. Ces acteurs artisanaux culturels et créatifs sont principalement actifs dans sept domaines :

  • Préservation des cultures traditionnelles
  • Conservation du patrimoine immatériel
  • Design
  • Architecture et patrimoine bâti
  • Arts et artisanat
  • Facture instrumentale
  • Services créatifs

Outre leur diversité, les métiers de la culture et de la création en Allemagne se caractérisent par la présence de petites entreprises, allant de professionnels indépendants solitaires à des entreprises spécialisées dans la construction ou la restauration employant plus de 60 personnes. Les services sur commande pour des clients privés ou professionnels prédominent, mais il existe également de nombreuses entreprises qui proposent des créations sous leur propre label. Un certain nombre d’entreprises artisanales des industries culturelles et créatives se caractérisent  par un haut degré de spécialisation. Cela leur confère une position unique sur leur marché, en Allemagne comme à l’international.

Les cursus de formation initiale et continue sont principalement assurés par le système d'enseignement et de formation professionnelle de l'artisanat, qui commence par l'apprentissage pratique de 3 à 3,5 ans dans l'entreprise artisanale et se termine par le brevet de maître artisan et l'indépendance entrepreneuriale. Les études de design internes à la filière de formation artisanale permettent d'acquérir des compétences supplémentaires en matière de design pour devenir designer dans l'artisanat.

Les métiers de la culture et de la création ont une grande visibilité auprès du public car ils sont proches de la vie quotidienne des gens. Aux yeux du public allemand, la formation professionnelle, avec sa transmission des techniques culturelles traditionnelles et modernes, mène à des emplois qualifiés, les processus de conception et de conservation créatifs et innovants permettent de créer des produits et des services durables et économes en ressources, et la qualité et la passion qui animent ces métiers revêtent un aspect fascinant.

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En France, le secteur des Métiers d’art et du Patrimoine Vivant compte au moins 60 000 entreprises, dont 1 448 Entreprises du Patrimoine Vivant (EPV). Ces entreprises représentent près de 160 000 actifs, dont 69 000 emplois au sein des EPV. Elles cumulent environ 19 milliards d’euros de chiffre d’affaires, dont 15,6 milliards réalisés par les EPV. On estime que 80% des 60 000 entreprises des métiers d'art et du patrimoine vivant sont des indépendants ou des TPE (moins de 4 salariés), qu’il s’agisse d’artisans, de professions libérales, d’artistes-auteurs, de coopératives, etc.

Les métiers d’art réunissent différents types d’entreprises aux statuts et activités divers autour de caractéristiques communes : savoir-faire historiques et ancrage territorial, temps longs de production et d’apprentissage nécessaires à la maîtrise du geste, poids important de la masse salariale dans la structure de coût, segment de marché restreint (haut-de-gamme, luxe ou encore marchés de niche) mais pouvant être de dimension mondiale.  Certaines entreprises fonctionnent à la commande, d’autres proposent à leurs clients leurs propres créations, d’autres encore sont des sous-traitants de grands groupes.

Les métiers d’art et du patrimoine vivant en France se répartissent en huit grands univers de marché :

  • Ameublement & Décoration
  • Mode & Beauté
  • Architecture & Patrimoine bâti
  • Arts de la Table
  • Gastronomie
  • Culture & Communication
  • Loisirs & Transports
  • Equipements industriels

Que ce soit en Allemagne ou en France, les métiers d’art bénéficient d’un véritable attachement de la part des populations, notamment du fait de leur ancrage historique et territorial. Cet attachement se double d’un intérêt de plus en plus marqué du fait du caractère éminemment durable du modèle de production de ces métiers : usage raisonné de la matière, approvisionnement en circuit de proximité, temps long de production, valorisation du geste et donc de l’humain, durabilité des objets produits.

Même si de fortes évolutions sont à l’œuvre ces dernières années, une part importante des métiers d’art français s’inscrit dans la dynamique propre au luxe et au très haut-de-gamme, notamment dans les secteurs de la mode ou de la décoration au sein desquels les entreprises des métiers d’art et du patrimoine vivant incarne une certaine notion de l’excellence et de “l’art de vivre à la française”.

En Allemagne, le système de la  formation professionnelle est riche et se caractérise par une réelle indépendance.  Il constitue le socle de l'artisanat et participe fortement de son autonomie. Les entreprises de l'artisanat culturel et créatif allemand proposent des produits et des services à haute valeur ajoutée et durables pour les besoins quotidiens. Ils sont des partenaires indispensables pour de nombreux autres domaines de l'industrie culturelle et créative. Les entreprises de l’artisanat culturel et créatif développent leurs propres solutions et contribuent à une certaine fierté collective de faire partie du monde artisanal. 

En France, la plupart des entreprises des métiers d’art et du patrimoine vivant sont confrontées à un double défi de développement : être plus visible et monter en compétences en matière de gestion et de développement d’entreprises. Les enjeux et besoins de développement des entreprises des métiers d’art, comme ceux de toute autre entreprise, évoluent selon leur maturité et leur taille. Ils sont du même registre que pour toute entreprise, mais prennent une coloration particulière du fait de leur dimensions artisanale, artistique et culturelle.

En France comme en Allemagne, les Métiers d’art et du Patrimoine Vivant relèvent les défis et enjeux de notre époque :

Dans les deux pays, l'artisanat d'art est un secteur doté d'un patrimoine fascinant, d'un poids économique important et d'un grand potentiel. La meilleure façon d'exploiter ce potentiel à l'avenir est d'accroître la visibilité du secteur. C'est là qu'interviennent les Journées Européennes des Métiers d'Art. Elles font connaître cette industrie durable, renforcent la sensibilisation du public à la qualité et stimulent les performances des entreprises.

Un exemple de collaboration entre l’Allemagne et la France : la 24ème rencontre des Chambres de métiers et de l'artisanat allemandes et françaises.

Un tel événement est organisé tous les 3 ans et la prochaine session aura lieu à Nantes du 16 au 18 mai 2022 à Nantes (Pays de la Loire - France). Il favorise les partenariats bilatéraux entre les chambres locales allemandes et françaises et contribue au partage de bonnes pratiques et à la réflexion sur les enjeux et les perspectives du secteur de l'artisanat. Il vise également à contribuer à la reconnaissance du rôle économique et social majeur que l'artisanat joue déjà et jouera encore au cœur de l'avenir européen.

> Pour en savoir plus et découvrir des exemples, accédez au document suivant (Cf. document long sur le secteur des Métiers d’art en Allemagne)

 


In 2022, the European Artistic Crafts Days put the focus on Germany!

The section of the craft trades known in France as métiers d'art was investigated in Germany in 2011 on behalf of the Federal Ministry of Economics and Technology as part of the empirical study The Craft and Trade Sector in the Culture and Creative Industries.  The cultural and creative crafts thus comprise over 100 craft trades or two thirds of all craft trades in Germany. The cultural and creative crafts account for around 21 % of companies, 16 % of the workforce and 16 % of turnover in the overall craft sector in Germany. These artisanal cultural and creative actors are primarily active in seven culturally relevant fields:

  • Preservation of traditional cultural skills
  • Conservation / preservation of cultural heritage
  • Built environment
  • Design
  • Manufacture of musical instruments
  • Artistic crafts / applied arts
  • Creative services

Apart from their diversity, German cultural and creative crafts are characterised by small businesses, ranging from solo self-employed professionals to specialised construction or restoration companies with over 60 employees. Commissioned services for private or professional clients predominate, but there are also numerous companies that offer creations under their own label. An important feature is the high degree of specialisation that makes a number of German cultural and creative craft enterprises hidden champions on the world market.

Education and training is provided mostly through the craft system of vocational education and training - starting with the practical 3 to 3.5-year apprenticeship in the craft enterprise and culminating in the master craftsman's certificate and entrepreneurial independence. Additional design expertise, for example,  is imparted by the craft's internal design studies to become a designer in the craft.

Cultural and creative crafts have a high public profile because they are close to people's everyday lives. Here it becomes obvious how VET with its passing on of traditional and modern cultural techniques leads to qualified employment, how creative and innovative design and conservation processes enable resource-saving and sustainable products and services, how quality and passion fascinate people.

In France, the artistic craft and living heritage sector includes at least 60,000 businesses, including 1,448 Living Heritage Companies (Entreprises du Patrimoine Vivant - EPV). These companies represent nearly 160,000 professionals, including 69,000 within the Living Heritage Companies. They have a combined turnover of approximately 19 billion euros, including 15.6 billion euros achieved by the Living Heritage Companies. It is estimated that 80% of the 60,000 companies in the artistic craft and living heritage sector are self-employed or very small businesses (less than 4 employees), whether they are craftsmen, liberal professions, artists, etc.

Artistic craft bring together different types of companies with different profiles and activities around common characteristics: historical savoir-faire and territorial roots, long production and learning times necessary to master the gesture, important weight of the wage bill in the cost structure, restricted market segment (high-end, luxury or niche markets) but which can be of worldwide dimension.  Some companies operate on an on-demand market, others offer their customers their own creations, and others are subcontractors of large groups.

The artistic craft and living heritage trades in France are divided into eight major market segments:

  • Furniture & Decoration
  • Fashion & Beauty
  • Architecture & Built Heritage
  • Tableware
  • Gastronomy
  • Culture & Communication
  • Leisure & Transportation
  • Industrial and mechanical equipment

Whether in Germany or in France, artistic crafts enjoy a real attachment from the population, notably because of their historical and territorial roots. This attachment is coupled with a growing interest due to the eminently sustainable nature of the production model of these crafts: well-reasoned use of materials, local sourcing, long production times, appreciation of the gesture and therefore of the human being, and durability of the objects produced.

Even if strong evolutions are at work these last years, a significant part of the French artistic crafts is part of the dynamics specific to the luxury and the very high-end markets, in particular in the industries of fashion or decoration within which the companies of the artistic crafts and of the living heritage embody a certain notion of excellence and of the "French art of living".

Independent and profound VET are the core of German craft trades and make up for their distinct sense of autonomy. As strong players, the companies of German cultural and creative crafts ensure high added value and sustainable products and services for daily needs and are indispensable partners for many other areas of the cultural and creative industries. The ability to solve problems oneself and “to be the architect of one's own fortune” is expressed in the “pride of craftsmanship” of the actors.

In France, most artistic craft and living heritage companies are facing a double development challenge: to be more visible and to increase their skills in business management and development. The development challenges and needs of artistic and crafts companies, like those of any other company, change according to their maturity and size. They are the same as for any other company, but more specific because of their artisanal, artistic and cultural dimensions.

In France as in Germany, the artistic craft and living heritage sector take up the challenges and issues of our time:

 
In both countries, artistic crafts are a sector with fascinating heritage, significant weight and great potential. The best way to tap this potential in the future is to raise the visibility of the sector. This is where the European Artistic Crafts Days come in. They raise awareness of this sustainable industry, strengthen the public's awareness of quality and stimulate the performance of businesses.

An example of collaboration between German and French: the 24th meeting of German and French Chambers of Craft and Trades
Such an event is put together every 3 years and the next session will be hosted in Nantes from the 16th to the 18th of May 2022 in Nantes (Pays de la Loire - France). It fosters bilateral partnerships between the German and French local chambers and helps sharing good practices and reflection about the craft sector’s issues and perspectives. It also aims at contributing to acknowledge the major economic and social role that the craft sector already plays and will obviously play at the heart of the European future.

> To find out more and discover examples, click here to access the following complete document.

 


Im Jahr 2022 steht Deutschland bei den Europäischen Tagen des Kunsthandwerks im Mittelpunkt!

Der in Frankreich als métiers d'art bezeichnete Teilbereich des Handwerks wurde in Deutschland im Jahr 2011 im Auftrag des Bundesministeriums für Wirtschaft und Technologie im Rahmen der empirischen Studie "Handwerk in der Kultur- und Kreativwirtschaft" untersucht.  Das Kultur- und Kreativhandwerk umfasst demnach über 100 Handwerke oder zwei Drittel aller Handwerke in Deutschland. Auf das Kultur- und Kreativhandwerk entfallen rund 21 % der Unternehmen, 16 % der Beschäftigten und 16 % des Umsatzes im gesamten Handwerk in Deutschland. Diese handwerklichen Kultur- und Kreativakteure sind vor allem in sieben kulturell relevanten Bereichen tätig:

  • Bewahrung traditioneller kultureller Fertigkeiten
  • Erhaltung / Bewahrung des kulturellen Erbes
  • Gebaute Umwelt
  • Design
  • Herstellung von Musikinstrumenten
  • Kunsthandwerk / Angewandte Kunst
  • Kreative Dienstleistungen

Das deutsche Kultur- und Kreativhandwerk ist kleinunternehmerisch geprägt, wobei die Bandbreite von Soloselbständigen bis zum spezialisierten Bau- oder Restaurierungsunternehmen mit über 60 Mitarbeitern reicht. Es überwiegen die auftragsbezogenen Dienstleistungen für private oder professionelle Kunden, doch gibt es auch zahlreiche Unternehmen, die Kreationen unter eigenem Lable anbieten. Ein wichtiges Merkmal ist die hohe Spezialisierung, die eine Reihe deutscher Kultur- und Kreativhandwerksunternehmen zu hidden champions auf dem Weltmarkt macht.

Die Ausbildung erfolgt überwiegend im handwerklichen Berufsbildungssystem - von der praktischen 3- bis 3,5-jährigen Lehre im Handwerksbetrieb bis hin zum Meisterbrief und der unternehmerischen Selbstständigkeit. Zusätzliche gestalterische Kenntnisse etwa werden durch das handwerksinterne Designstudium zum Gestalter im Handwerk vermittelt.

Kultur- und Kreativhandwerk ist öffentlichkeitswirksam, weil es nah am Alltag der Menschen ist. Hier wird augenfällig, wie die Berufsbildung mit der Weitergabe von traditionellen und modernen Kulturtechniken zu qualifizierter Beschäftigung führt, wie kreative und innovative Gestaltungs- und Erhaltungsprozesse ressourcenschonende und nachhaltige Produkte und Dienstleistungen ermöglichen, wie Qualität und Leidenschaft die Menschen faszinieren.

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In Frankreich umfasst der Sektor Kunsthandwerk und lebendiges Kulturerbe mindestens 60.000 Unternehmen, darunter 1.448 Unternehmen des lebendigen Kulturerbes (Entreprises du Patrimoine Vivant - EPV). Diese Unternehmen vertreten fast 160.000 Fachleute, davon 69.000 in den Unternehmen des lebendigen Kulturerbes. Sie erwirtschaften einen Gesamtumsatz von etwa 19 Milliarden Euro, davon 15,6 Milliarden Euro in den Unternehmen des lebendigen Kulturerbes. Schätzungsweise 80 % der 60 000 Unternehmen im Bereich des Kunsthandwerks und des lebendigen Kulturerbes sind Selbstständige oder sehr kleine Unternehmen (weniger als 4 Beschäftigte), seien es Handwerker, freie Berufe, Künstler usw.

Das Kunsthandwerk vereint verschiedene Unternehmenstypen mit unterschiedlichen Profilen und Tätigkeiten, die sich durch gemeinsame Merkmale auszeichnen: historisches Know-how und territoriale Verwurzelung, lange Produktions- und Lernzeiten, die für die Beherrschung des Könnens erforderlich sind, hoher Anteil der Lohnkosten an der Kostenstruktur, begrenztes Marktsegment (High-End-, Luxus- oder Nischenmärkte), das jedoch weltweite Ausmaße annehmen kann.  Einige Unternehmen bieten Auftragsleistungen an, andere bieten ihren Kunden eigene Kreationen an, wieder andere sind Zulieferer großer Konzerne.

Das Kunsthandwerk und das lebendige Kulturerbe in Frankreich sind in acht große Marktsegmente unterteilt:

  • Möbel & Dekoration
  • Mode & Schönheit
  • Architektur & Baukultur
  • Tafelgeschirr
  • Gastronomie
  • Kultur & Kommunikation
  • Freizeit und Verkehr
  • Industrielle und mechanische Ausrüstung

Ob in Deutschland oder in Frankreich, das Kunsthandwerk genießt eine echte Verbundenheit in der Bevölkerung, vor allem aufgrund seiner historischen und territorialen Wurzeln. Diese Verbundenheit ist gepaart mit einem wachsenden Interesse aufgrund des äußerst nachhaltigen Charakters des Produktionsmodells dieses Handwerks: durchdachte Verwendung von Materialien, lokale Beschaffung, lange Produktionszeiten, Wertschätzung des Könnens und damit des Menschen und Langlebigkeit der hergestellten Objekte.
Auch wenn in den letzten Jahren starke Entwicklungen stattgefunden haben, ist ein bedeutender Teil des französischen Kunsthandwerks Teil der Dynamik, die dem Luxus- und Spitzenmarkt eigen ist, insbesondere in der Mode- und Dekorationsbranche, in der die Unternehmen des Kunsthandwerks und des lebendigen Erbes eine bestimmte Vorstellung von Exzellenz und französischem “savoir vivre” verkörpern.

Die eigenständige, profunde Berufsbildung ist der Kern des deutschen Handwerks und Grundlage seiner Eigenverantwortlichkeit. Als starke Akteure sorgen die Unternehmen des deutschen Kultur- und Kreativhandwerks für eine hohe Wertschöpfung und für nachhaltige Produkte und Dienstleistungen für den täglichen Bedarf und sind unverzichtbare Partner anderer Bereich der Kreativwirtschaft. Die Befähigung, Probleme selbst lösen zu können und "seines Glückes Schmied" zu sein, drückt sich im "Handwerksstolz" der Akteure aus.

In Frankreich wie in Deutschland stellen sich das Kunsthandwerk und das lebendige Kulturerbe wie das Kultur- und Kreativhandwerk den Herausforderungen und Fragen unserer Zeit:

  • Verbreitung von Qualitätsbewusstsein
  • Marketing und Unternehmensentwicklung
  • Innovation und nachhaltige Entwicklung
  • Berufsbildung und Weitergabe des Könnens
  • Digitalisierung von Unternehmensprozessen

In beiden Ländern ist das Kultur- und Kreativhandwerk ein Sektor mit faszinierendem Erbe, bedeutendem Gewicht und großem Potenzial. Der beste Weg, dieses Potenzial in der Zukunft zu erschließen, besteht darin, den Bekanntheitsgrad des Sektors zu erhöhen. Hier kommen die Europäischen Tage des Kunsthandwerks ins Spiel. Sie sensibilisieren für diesen nachhaltigen Wirtschaftszweig, stärken das Qualitätsbewusstsein der Öffentlichkeit und stimulieren die Leistungsfähigkeit der Unternehmen.

Ein Beispiel für die deutsch-französische Zusammenarbeit: das 24. Treffen der deutschen und französischen Handwerkskammern
Diese Veranstaltung findet alle drei Jahre statt. Die nächste Tagung wird vom 16. bis 18. Mai 2022 in Nantes (Pays de la Loire - Frankreich) ausgerichtet. Sie fördert die bilateralen Partnerschaften zwischen den deutschen und französischen Handwerkskammern und trägt dazu bei, bewährte Praktiken auszutauschen und über Fragen und Perspektiven des Handwerks nachzudenken. Sie soll auch dazu beitragen, die wichtige wirtschaftliche und soziale Rolle anzuerkennen, die das Handwerk bereits jetzt spielt und in Zukunft im Zentrum Europas spielen wird.

> Weitere Informationen und Beispiele finden Sie in dem folgenden ausführlichen Dokument

 

 

 

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10961 Berlin
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